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| 27th Jul 2017 | 上映中電影(外語, 2017) | (246 Reads)

英文片名:Atmoic Blonde

 

  各大傳媒以「女版John Wick」之名來宣傳《原子殺姬》,除了女主角如同異能人般以一敵十如John Wick外,導演曾為《殺神John Wick》的導演之一,也是另一大原因,而電影在動作場面以外,無論用鏡、剪接,甚至色調均像頗帶《殺》片的影子。若你真以《殺》片或是看「爽片」的心態入場,你肯定會大呼沒趣,甚至隨時中途離場。故事以柏林圍牆倒下前一星期作背景,講述軍情六處的女特工在東西德尋找一張失蹤名單,不能相信任何人的故事。這類特工題材拍過了無數次,要動作有動作、要懸疑有懸疑,本片肯定非為動作片的一類,但劇本亦有夠不濟。全片看似角色眾多,人人都身繫不可告人的秘密,惟劇情交代極為單薄,所有角色連帶女主角的性格都相當模糊。故事在以「特工暗戰」式題材,寫一個爾虞我詐、局中有局的故事,惟劇本寫來非但難以製造懸念,就連主線都交代不清,所謂的線索鋪排起來全無前因後果,就是角色突然想說就說,難得末段還要煞有介事地扭個局中有局。你誤以為怎麼這個爛轉折竟就此完場,有此收筆已夠爛,還要在能夠完美收結的一刻,再多搞一個「局中局」,把故事的無厘頭推向高峰,爛尾收場。的確,全片一場事先張揚的七分鐘一鏡直落長鏡,無論動作場面與鏡頭均刁鑽複雜,確能堪比《末代浩劫》的兩段經典動作長鏡,也讓觀眾能「醒一醒」,但故事無以為繼,一直沉悶到底。導演David Leitch竟成為《死侍》第二集的人選,令我馬上對該片期待度大減。

 

 

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| 27th Jul 2017 | 上映中電影(外語, 2017) | (223 Reads)

英文片名:Valerian and the City of a Thousand Planets

 

  法國導演Luc Besson曾經憑《這個殺手不太冷》、《墮落花》等電影震撼全球影壇,後更憑《第五元素》成為當時最高製作費的非荷里活電影,嶄新破格的視覺效果在當時可謂超乎想像,只可惜之後作品難復當年勇,自己開了公司後更監製了一堆幾乎成了「伏片保證」的低成本動作電影,直至《Lucy:超能殺姬》才勉強算是回勇。就在《第五元素》誕生二十週年之際,Luc Besson再次以「盡地一鋪」之態,打破法國史上最高製作費;在沒有大片廠支持下,連同宣傳費用,用上了近兩億美元來拍這部《星際特工:千星之城》,卻在美國開畫票房失利,僅收千七萬美元,連上映多時的《猿人爭霸戰:猩凶巨戰》《蜘蛛俠:強勢回歸》的票房也不如。不單票房敗北,連帶口碑亦插水,但平心而論,本片又不致於完全一敗塗地。

  宣傳上大賣的凌厲3D影像、視覺震撼,確實絕無失望,數場打鬥與外太空場面如同身歷其境,浩瀚場面只嫌戲院銀幕不夠大;3D效果難得景深做得相當到家,有久違了的「閃避」式錯覺,片長近140分鐘的電影幾乎超過一半俱為動作場面,觀能刺激絕對過癮。可是,超過兩小時的電影,實則的故事篇幅相信30分鐘已能說完,餘下接近兩個小時就是拖拖拉拉、離題萬丈,男女主角失散完一次又一次,只為找個藉口安放更多動作場面、鋪排一個世界觀。哪管再悅目的視覺特效,也難掩劇本的千瘡百孔,再一次,Cara Delevingne的演技再度為電影帶來災難性的效果,連同Dane DeHaan貌合神離的演出,簡直慘不忍睹。

 

 

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| 24th Jul 2017 | 上映中電影 (華語, 2017) | (183 Reads)

英文片名:Mon Mon Mon Monster!

 

  九把刀自《那些年,我們一起追的女孩》從作家走向導演之路後,他的作品如《等一個人咖啡》《樓下的房客》都逐一被改篇成電影,同樣大收旺場,這一次,他不以原著小說改篇,以原創劇本寫一個牽涉人性陰暗面的故事,當中的矛盾位、人性掙扎,更比《樓》片挖得更深,完場一刻可真「倒抽一口涼氣」。 故事以一宗校園欺凌事件揭開序幕,飽受欺凌之苦的少年跟欺凌者成為好友後,意外捉到了一頭怪物,終打開了眾人內心的陰暗的一面。雖然好像經常聽到他的名字,這卻僅僅是九把刀的第二部執導的長片作品,有別於《那些年》的朦朧青春,本片幾乎全無希望,裡頭沒有哪一個角色是正常人,而因為大量恐怖與動作特技場面,拍來也更添難度。全片基本上都維持一種陰暗絕望的氛圍,作為九把刀的第二部作品,對於氣氛營造、時空剪接都有上乘功架,結筆以精湛的電影語言道出一個語出驚人的收筆,更為電影帶來畫龍點睛之效。故事背後的重心是談人性的善惡兩面,這個世界好人難做,壞人處處卻似乎人人都不會有惡報。怪物本質是恐怖,落入更恐怖的人類手中,似乎也小巫見大巫。對於這個題旨,誠言片初拍來有點力不從心、偶有悶場,也好像看了良久還未入戲,即使題材不同難作比較,但投入度一定比《那些年》差得多,慶幸故事漸入佳境,尤其末段愈看愈富迫力,最後十分鐘更是神來之筆。

 

 

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| 20th Jul 2017 | 上映中電影(外語, 2017) | (982 Reads)

英文片名:Dunkirk

 

  Christopher Nolan的名字在很多人心目中早已達至「神人」的地步,他的作品雅俗共賞,無論在商業、文藝、哲學、心理、科幻等等範疇都有不可動搖的地位。繼《星際啟示錄》後三年才有新作《鄧寇克大行動》上映,還未上映已獲全球影評一致叫好,接近「零負評」之勢似乎將再一次讓他在影史上留名。不過,這一次卻算是他一嘗新風格的演示。對比起一眾我們熟識的戰爭片,你可說本片幾乎全無內容可言,也沒有點點星光,甚至你要槍林彈雨血肉橫飛等等大場面,也不是你想像中的戰爭片題材。片中人物角色沒有深刻的背景,就連主角們都沒有名字,或許一時三刻你真搞不清自己在看紀錄片還是戰爭片。但是,這就是他最出神入化的妙筆。外國傳媒早說電影開場三十秒即入戲緊張到尾,我說開場不足十秒,在片初字幕匣還未交代完背景已緊張得心跳加速,直至完場前的最後一秒--當然,看Nolan的電影預了最後一個鏡頭是讓你鼓掌吧!

  整部電影談的並非要義正辭嚴去告訴我們戰爭的禍害、誰對誰錯,反是描述戰場上一群被遺留下來的可憐士兵,怎樣掙扎求存、怎樣勇敢地活下去。沒有明顯的故事線,反讓觀眾聚焦在這群無名英雄的視點中,跟著他們歷劫生死;沒有傳統的故事鋪排,也沒有清晰的起承轉合,更沒有哪位有「主角相」,亦讓觀眾親歷得戰場上的殘酷,下一分鐘誰會身亡無人知曉;誤以為安全離開才是踏進半個鬼門關。整部電影的迫力十足,沒有一秒讓你喘息的餘地,鏡頭與剪接的出色功架,讓一個實驗性強的劇本也戲味十足(Nolan竟在戰爭片中也玩了一個敘事小把戲),三線劇情來個完全融合。從《蝙蝠俠:黑夜之神》初嘗IMAX滋味後,今回正式把IMAX發揮得淋漓盡致,鏡頭浩瀚壯麗,畫面震撼得目瞪口呆,完全把IMAX頂天立地的氣勢發揮極致。IMAX為紀錄片服務多年、為長片服務了這些年頭,大抵就是等這一部《鄧寇克大行動》,完美演繹IMAX之美。

 

 

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| 18th Jul 2017 | 上映中電影(外語, 2017) | (260 Reads)

英文片名:Dangal

 

  《打死不離三父女》多次被我稱為「印度神片」,全因電影氣勢如虹,不單於上映時大破票房紀錄,分別成為印度本土,及全球史上最高票房印度電影(感謝中國票房進賬),雖然最近已被《Baahubali 2: The Conclusion》擊敗本土王者寶座,但電影還是於各地叫好叫座,連台灣與中國內地均輕鬆成了當地史上最賣座印度電影,力壓同期多部荷里活猛片反超前成為票房冠軍,於中國內地更突破了十億人民幣。到底本片有多「神」?故事講述一位本為摔跤手的父親,如何訓練兩位女兒於國際賽奪金,過程中再刻劃出細膩的父子情,並諷刺印度當地重男輕女、迂腐官僚制度等等社會問題。以此題材,絕不能想像印度當地叫好叫座,尤其是重頭戲連擊多位對手,扣人心弦的重頭戲,以此民族性極強的題旨,理應不難獲取印度觀眾的共鳴。不過,電影在全球賣座,當然也有其過人之處。

  故事跟同類題材相若,不難想像可以是個超勵志熱血的故事,你亦不難想像結局怎樣,甚至連主角使出甚麼絕招都不難料到,反是整個故事過程拍得極為細膩,在「摔跤」的題材以外,也能勾起觀眾的共鳴。主線談的是主角「奪金之路」,實則還是談一段真摯動人的父女關係,從童年時的壓迫,到長大後與父親的關係破裂,最後怎樣破鏡重圓,明明是一個極為俗套的故事,拍來卻見接近三小時的故事都沒有悶場,甚至愈看愈覺感動。在鋪排得宜下,感人位自然流露而不煽情,就如看著女主角的成材過程。背後那個濃濃的「傳承」的意味,你不能完夢就由我來替你追夢,介乎於父女與師徒之間的感情,帶點對立而又充滿感人位,難免成為全球一致讚賞的「世界共同語言」了。

 

 

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| 16th Jul 2017 | 上映中電影(外語, 2017) | (155 Reads)

英文片名:Car 3

 

  那些年,Pixar正值最黃金年代,連續「三寶」《太空奇兵威E》、《沖天救兵》、《反斗奇兵3》,一部比一部經典,完全顛覆了傳統動畫的敘事模式與手法,怎料在這輝煌一刻,竟然拍了一部《反斗車王2》,一部只為大量商品而生的電影,劇情空洞胡鬧而角色性格超平庸,成了Pixar史上評價最差的一部電影(雖然我覺得下一年的《勇敢傳說之幻險森林》一樣差)。不過,商機無限的金蛋又怎會就此錯過?迪士尼與Pixar膽敢無懼全球一致劣評,再度推出《反斗車王3》,但慶幸在前作的「墊底」下,本片又不如想像般差劣。故事試圖忘記了上集那無厘頭的「臥底」元素,反呼應回首集的賽車情節,講述年華而去的主角,怎樣在絕境中求存翻身,以喻「未到盡頭點都唔可以放棄」的主題。對比近年迪士尼與Pixar不乏弦外之音的故事,此作的確較為單向,也不如上集般偏要作個「世界觀」出來,結果卻一敗塗地。此作以一記超正面的主題,輔以數場精彩刺激的賽車場面,倒令電影悶場欠奉,簡單劇情反能一洗上集頹風。結局一記輕輕的扭轉,算是迪士尼動畫較鮮見的處理,呼應得主題之餘,亦能呼應回首集的角色與主題。只可惜,在系列還未達經典地位之時,以此處理還難以突顯應有的氣魄,只算是將失控了的上回導回正軌。

 

片尾還有一節片段,請觀眾留步。 

 

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| 12th Jul 2017 | 上映中電影(外語, 2017) | (601 Reads)

英文片名:War for the Planet of the Apes

 

  《猿人爭霸戰》前傳系列愈拍愈精彩,從首集《猩凶革命》到續集《猩凶崛起》,既具了幕幕視覺奇觀、栩栩如生的電腦特技,同時也一反傳統荷里活大製作的格局,轉而以人情味濃郁的故事作包裝,縱不乏大型動作場面,卻非以觀能刺激掛帥之作。沒有刻意繼續鋪出個未來,也沒有片尾留個彩蛋鋪個Universe,三部曲壓卷終章《猩凶巨戰》再一次認認真真地說故事,亦把結局封了尾門,來一個完美的結束,亦巧妙地連結回「正傳」,是個絕妙的落幕了。

  雖說「巨戰」,但今集比上兩集動作場面更少,基本上只有一頭一尾兩幕攻城戲,全片拍來卻幾乎毫無挑剔之處,單靠文戲充撐140分鐘,竟覺全無冷場,幕幕氣勢十足的「Epic Moment」,無不挑起觀眾內心翻騰激動的情緒。這真喜見作為一部終極篇,故事沒有花上大量特技場面與兩強爭戰上,化把心力放於角色的動態捕捉技術上,以他們的角度去說一個「戰爭與和平」的故事。一眾猿人主角角色造型迫真入微,而全片抖膽超過八成時間均由他們當主角,其藝高人膽大更勝《魔幻森林》。故事以幾線角色進行,寫盡角色的人(獸?)性善惡,主線變化莫測、情節曲折離奇,更有始料不及的變掛,無需多言、無需寫得太白,一位小女孩與一眾主角之間的關係更是扣人心弦,是二十世紀福斯繼《盧根》後再創感人奇蹟。再一次證明,認真拍一部娛樂大片,也能成「最佳電影」提名的級數格局。

 

 

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| 11th Jul 2017 | 影展與電影節(2013-) | (94 Reads)

英文片名:The Blackout Experiments

 

  在美國有一個神秘的「Blackout」實驗,讓參加者挑戰無底線的恐怖體驗,《暗中作嚇》的製作團體便帶領觀眾深入這項活動,揭示參加者與組織團隊背後的神秘面紗。電影以紀錄片方式拍攝,透過與受訪者對話,深入他們的私生活,解構這個活動到底有何用義。作為一個帶點神秘詭異的體驗,以帶點「獵奇」方式植入,相信在場觀眾理應沒誰參加過這「遊戲」,片初倒真有一定的懸疑恐懼。可是,這個「Blackout」實驗原來「雷聲大雨點小」,感覺似乎比玩較極端的鬼屋遊戲更「小兒科」;因著電影的主觀鏡頭以及參加者健健康康的坐著訪問,很怏連「獵奇」色彩都缺乏,深知只不過是一場遊戲,極為失真,看畢全片都難解施虐者或被虐者的出發點,看了個半小時莫名奇妙的「揭秘」,在場觀眾無不大呼沒趣,滿腦子問號離場。

 

 

 

 

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| 9th Jul 2017 | 上映中電影(外語, 2017) | (455 Reads)

英文片名:Bad Genius

 

  要不找不到一部泰國電影,辛辛苦苦要「用自己方法」才能看到多部泰片遺珠,怎料香港突然個多月內就有三部泰國電影?前兩部《戀愛病發》《容易受傷的男人》以愛情喜劇掛帥作小眾發行,同樣深得觀眾歡心,一洗泰國電影只有恐怖片的形象,怎料到原來拍一部劇情電影一樣技驚四座,甚至成了目前夏日檔最愛不釋手之作?《出貓特攻隊》一如其名,就是談一群中學生奇招百出的「出貓」故事,有別於港式「出貓」電影,全片玩的是認真「食腦」,把一個「出貓」行動演變成國際犯罪故事,片長逾130分鐘,劇情卻連環緊扣;透過密不透風的劇情轉折、出色的剪接效果、如坐針氈的緊張配樂,直教電影拍足超過兩個小時皆達零冷場之效,可見劇本的創意、精準的電影語言,是無需千金打造的電腦特技,一樣可以拍出驚喜萬分的神級作品。故事不單單描述一場「出貓」行動,同時也批判了社會與教育制度,下層人民只能永無翻身之地,為求達到目的,只能運用小聰明去帶來財富。在亞洲各國奉行「求學只為求分數」下,年紀輕輕學會不單是課本上的知識,更是為求目的、不擇手段;為求爭勝只能「唔係你死就係我亡」,結局一記局中局的扭轉看來誇張,卻道盡學生在這弱肉強食制度下扭曲了的人性悲歌,效果言簡意駭,無需如教育電視般告訴你「唔好出貓」,點題的收筆更令本以精彩的電影可觀性倍數提高。

 

 

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| 9th Jul 2017 | 上映中電影(外語, 2017) | (281 Reads)

英文片名:Spiderman: Homecoming

 

  Marvel宇宙逐日擴張,也願意有更多新突破,終於來到最著名的蜘蛛俠回歸,成功促使Sony與Marvel破天荒合作,於《美國隊長3:英雄內戰》後,正式把蜘蛛俠拉到其時間線,拍出這部《蜘蛛俠:強勢回歸》,也給予觀眾耳目一新之效。個人而言,除了《蜘蛛俠3》外,對上幾部《蜘蛛俠》感覺也不太差,連《蜘蛛俠:決戰電魔》都不覺如外間所言般差劣,對於這次用全新角度去看蜘蛛俠,還是有一定期待的。無需再讓觀眾看Uncle Ben或Peter Parker身世怎樣可憐,這些老早已熟識的情節可以把之抹過,承接上回加入「復仇者聯盟」的小試牛刀,再創一個全新的世界觀,延伸出一個全新(起碼沒有綠魔)的故事。長達超過130的電影或許偶有冗長,看來卻不覺太多悶場,由Tom Holland所演的蜘蛛俠,比上一代的Andrew Garfield更年輕青春化,過程中更有不少輕鬆笑料,一洗往作的悲劇形象;即使再談「英雄都是人」的題旨,卻不走「能力愈大,責任愈大」的沉重題旨,轉移談一個反叛逞強少年怎樣走上真正俠之大者的成長之途。蜘蛛俠的個性鮮明,連帶奸角的形象也相當突出,比《蜘蛛俠2》後的八爪魚博士更有血有肉。最後,Marvel也成功把自家宇宙的故事玩個天花龍鳳,最後五分鐘驚喜處處,連帶片尾彩蛋有如戲中戲般呈現,其創意與膽色也真無人能及了。

 

片尾還有兩節片段,請觀眾留步。 

 

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